由林超贤导演，彭于晏、窦骁、崔始源、王珞丹、陈家乐、欧阳娜娜、连凯等当红明星主演的首部热血青春大片《破风》已于8月6日全国上档。影片上映以来，口碑一路飙升，在各大电影网站评分占据同档期电影之首，被誉为中国电影良心之作。更多的观众和业内人士盛赞其对中国电影的巨大贡献，运动题材电影被越来越多的人所关注，吹响了华语电影类型片崛起的号角。

难度高

成本、场地、演员安全 导演挑战各种“不可能”

在中国，运动电影之所以乏人问津，是因为拍摄难度非常大。如何让非职业选手的演员具备职业运动员的专业度，如何保障演员安全，如何解决专业场地、设备等等，每一样都困难重重。

首先，运动题材对于演员的要求极高，为了贴近角色，必须进行长时间的专业训练，甚至要把演员打造到专业运动员的水准，这样的时间成本，对于正当红的演员来说是非常奢侈的，同样的时间，他可以拍三到四部电影。抛开时间因素，运动电影对演员的伤害同样令人望而却步。《破风》主要演员分别进行了几个月的魔鬼训练，在拍摄过程中，有80多人受到程度不同的摔伤，可以说是代价不菲。

其次，运动题材依然很难拉到投资。《破风》里面，一个演员全身上下的装备要7000多元，这样的装备需要1500套;专业赛车2万多一辆，电影动用了400辆，很多钱就这样花在了观众看不见的地方。正因为如此，林超贤15年前就在运作自行车题材的项目却几度搁浅，直到《激战》成功之后，这一项目才得以上马。为了这些场面，《破风》花费过亿成本，还找来几千万的设备赞助。把这样一个题材讲好，几乎是一个不可能完成的目标。就连林超贤自己也说：“我拍了这么多年电影，只有这一部是无法掌控的。”

先例少

运动电影无人敢碰

导演甘当“破风手”

运动题材作为最大的电影类型之一，一直拥有广阔的市场，而且这一类型往往佳片频出，甚至有着“运动无烂片”的传说。而在中国，运动类型片却一直是一个空白，中国电影诞生至今，能称得上运动电影的数量仅有约100部，精品更是微乎其微。对于年轻观众而言，他们能想到的恐怕只有一部《少林足球》，确切地说，它其实是一部披着运动外衣的动作喜剧;对于年长观众而言，他们能说出来的仅仅是年代相当久远的《女篮五号》。

两年前，林超贤用一部《激战》为中国运动类型电影破局，两年过去了，林超贤再次出手，《破风》诞生。比起《激战》来，《破风》更加冒险。《激战》把动作片和运动片结合起来，即使是观众对运动电影不感兴趣，也可以为了看拳拳到肉的动作戏而进场。相比之下，自行车运动的拍摄难度十倍于前者。值得庆幸的是，《破风》极其出色地完成了这一任务，它的竞技场面拍得异常出色，满屏的雄性荷尔蒙气息扑面而来，那种运动电影特有的紧张刺激让人从头到尾肾上腺激素飙升。可以说是这个夏天最具燃性的电影。

《破风》的片名是一个自行车运动术语，“破风”是指在高速骑行下，自行车需要通过前面一位领骑自行车手配合，减小空气阻力，节省后面自行车手的体力。这个行为就叫“破风”，这位选手就叫“破风手”。因此，从这个意义来讲，我们可以称林超贤为中国运动电影的破风手。

口碑好

努力得到观众认可

带动更多体育电影涌现

国产片虽然看上去繁荣昌盛，但实际上能够数得出来的种类只有寥寥几种。大部分时间，观众买票进场，只是在拿着新瓶喝旧酒。正如著名影评人桃桃林林所说：“运动题材一直是华语院线少见的类型，其实也就林超贤在做。其实华语类型片还真是挺枯燥的，翻来覆去也就那几种，武侠、奇幻，前几年因为《疯狂的石头》引出一堆小成本恶搞喜剧，之后是《失恋三十三天》带来的爱情喜剧或是小妞电影热潮，如今是青春怀旧片的天下。这是内地院线类型的开疆拓土，一直周转于青春怀旧或是都市爱情总是会腻。”在这样一个局面之下，敢于吃螃蟹的人往往也是摔得最惨的人，这样的冒险，值得每一个热爱电影的人向他致敬。

林超贤的努力得到了观众和媒体的双重认可，电影自上映以来口碑一路飙升，很多人更是看到了它为中国电影所做出的贡献。清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿教授说：“《破风》是目前中国最好的体育类型片，没有之一。”有媒体这样评价：“林超贤导演连续用《激战》和《破风》为国产电影‘破风’，为丰富国产电影类型化，做了一件了不起的事情。”

林超贤的两部运动电影叫好叫座，无疑会让更多的投资人和电影人注目这座富矿。在《破风》之后，陈可辛执导的《李娜》正在剧本创作中，而郭子健导演的羽毛球题材电影《全力扣杀》也蓄势待发。可以说，《破风》的成功对于中国电影拓宽领域有着举足轻重的作用。